2010 Caldecott Medal

2010 Medal Winner

一、作者介紹

Jerry Pinkney

生平
Jerry Pinkney，出生於1939年12月22日，是一名非裔美籍的著名兒童讀物插畫家，多次獲得Caldecott繪本獎和Coretta Scott King獎以及其他大大小小的獎項。

他 於1939年出生於費城，在4歲的時候便開始畫畫。在他小學的時候，他有點讀誦的困難，但是他透過對於畫畫的喜愛和天分，拾起自己的信心並贏得同學師長的 愛戴。在他中學時期，他的作品引起了卡通畫家John Liney的注意，而John Liney也鼓勵他成為一個職業藝術家。畢業於費城藝術學院，畢業後曾在多種領域內設計和插圖，後來與兩位藝術家開創Kaleidoscope Studio，最後也成立了自己的工作室，並專攻於兒童讀物的插圖，至今已畫了超過100本書，現為多所大學的藝術教授。

創作理念
他對於兒童讀物和多元文化以及非洲裔的主題很感興趣，曾說出“我的意圖和希望就是帶領讀者進入一個只因圖畫存在的世界”(“My intent and hope is to lead the viewer into a world that only exists because of that picture.”)和“我想證明在這個國家，一個非裔美籍的藝術家在藝術方面也是可以達到國家級水準。我想為我的家人和其他非裔美國人豎立一個好的榜 樣。”(“I wanted to show that an African-American artist could make it in this country on a national level in the graphic arts. I want to be a strong role model for my family and for other African Americans.”)

畫風
Jerry Pinkney 很擅長使用水彩以及素描來描繪，他的畫風寫實，能夠很真實的呈現出物品的樣貌。透過他高超的素描功夫、線條粗細的靈活運用以及用色上的細緻和精確度，將故 事中的角色及景物都很栩栩如生地呈現出。他細膩生動的筆觸使他筆下的景物都非常的活靈活現，讓讀者讚嘆不已。（Jerry Pinkney Studio，2011）

得獎紀錄
五度獲得美國《紐約時報》年度最佳繪本獎；六度獲頒美國Caldecott獎；並獲國際安徒生繪本大獎的提名；2006年獲美國插畫家協會終身成就獎。

年代	獎項	頒獎單位 / 機構
2010	Randolph Caldecott Medal	The Lion and the Mouse, American Library Association
2010	Best Illustrated Books	The Lion and the Mouse, The New York Times
2006	Ten Best Illustrated Books of the Year	The Little Red Hen, New York Times
2003	Randolph Caldecott Honor	Noah’s Ark, American Library Association
2000	Randolph Caldecott Honor	American Library Association
1997	Hans Christian Andersen Award for Illustration	United States Nominee
1997	Ten Best Illustrated Books of the Year	The Hired Hand, The New York Times
1995	Randolph Caldecott Honor	John Henry, American Library Association
1994	The Year’s Best Illustrated Books for Children	The New York Times
1989	Randolph Caldecott Honor	The Talking Eggs, American Library Association
1989	The Year’s Best Illustrated Books for Children	The New York Times
1988	Randolph Caldecott Honor	Mirandy and Brother Wind, American Library Association

（Jerry Pinkney Studio, 2011）


代表作品
Jerry Pinkney自1964年投入童書插畫，至今已畫了超過100本書。其代表作品如下：
《The Lion & The Mouse》 2009 ─ Caldecott / Best Illustrated Books
《The Little Red Hen》2006 ─ Best Illustrated Books
《Noah's Ark》2002 ─ Caldecott
《The Hired Hand》1997 ─ Best Illustrated Books
《John Henry》1994 ─ Caldecott
《The Talking Eggs》 1989 ─ Caldecott《Mirandy and Brother Wind》1988 ─ Caldecott


二、作品介紹

The Lion & The Mouse 獅子與老鼠

By Jerry Pinkney

內容大綱
｢獅子與老鼠｣這本書出自伊索寓言，也是一個大家耳熟能詳的故事。它在講述一頭凶猛的大獅子遇上了一隻小老鼠，老鼠懇求獅子不要吃掉它，而獅子也答應放了老鼠。後來當獅子被獵人的陷阱困住時，小老鼠反而小兵立大功從網子中救出了獅子。

本書在一開始寫了這麼一段話：｢Sometimes even The King needs help and little friends may prove to be Great friends.｣ (有時候即使是“獅子王”也是需要幫助的，而身形嬌小的朋友也可以證明自己可以有很大力量。) 這一段話其實也就揭露了整個故事所隱含的人生哲理，有時候看似微渺的東西也是有其力量的。本書沒有文字的描述，卻給了讀者更大的空間去體會整個故事的意 義。另外，也告訴了我們勿以善小而不為，也許有一天，當初小小的善意，卻會是關鍵的救命契機。

創作源起
在所有的「伊索寓言」當中，｢獅子與老鼠｣是作者最喜歡的故事之一。對他來說，這個故事所傳達的，不只是單純的「弱者可勝過強者」的道理。他認為這兩種動物其實有著同樣堅定且偉大的心靈，老鼠有的是勇氣；而獅子則有著超越野性的心靈，所以才會釋放了老鼠。

本書特色
這一本由Jerry Pinkney所繪的繪本，其最大特色之一就是它是一本無字書。但是Jerry Pinkney透過靈活的鉛筆運用勾勒出細緻的輪廓，搭配上細緻生動的水彩和色鉛筆的筆觸，反而使這本沒有文字敘述的書充滿了生命力，更讓讀者能夠深入地 去仔細品嘗老鼠與獅子他們之間那種細膩的互動，從而去體會整個故事的意義。

Jerry Pinkney 在本書中靈活運用跨頁和分鏡的編排方式，使用近焦的視點，把構圖拉近，透過類似漫畫小框的敘述方式來凸顯獅子和老鼠這兩隻動物的姿態和神 情，使讀者可以更細微的觀察獅子和老鼠的一舉一動。另外，由於Jerry住在自然保護區附近，那邊有來自樹林的各種聲響，因此讓Jerry想到可以利 用一些代表動物聲音的狀聲詞，營造出生動的氣氛。本書除了繪畫風格貼近寫實，尚有幾個特別之處，首先便是本書的封面也是沒有文字的，透過虎虎生風的獅子和 小巧的老鼠之圖片便顯現了這本書的主旨；另外本書的首頁和頁尾不似一般圖書會留白，也都有不同畫面的呈現去描述故事。在內容方面，Jerry增添了親情與 背景，他把場景設定在非洲坦尚尼亞與肯亞的塞倫蓋蒂國家公園，希望藉此可此讓內容更豐富。

Honor Books

˙All the World

By Liz Garton Scanlon/Marla Frazee

內容
透過每天早晚和家人、朋友的互動，由小到大揭示讀者們萬物的重要性，從一開始沙灘上的沙石到山丘、花園中的樹木枝枒到最後所有東西便是整個世界，而這個世界充滿了希望與和平、愛與信任。

特色
這本書的特別之處在於它會對於一個地方有許多相關的詞彙。書中有畫到湖泊，因此它底下就有舉出許多相關字：ship、boat、wooden raft，透過類似新詩的描述方式，兒童在閱讀時可以學到不少單字。本書的字與圖畫都很乾淨清爽，透過色鉛筆特有的筆觸，表現出生動自然的氣氛，讓讀者在閱讀時可以感受到那種清新的感受。

˙Red Sings from Treetops: a year in colors

By Joyce Sidman/Pamela Zagarenski

內容
本書以色彩來表達四季的變換，每個季節都會用幾種顏色以詩的方式來描述：“In spring, Red sings from tree-tops: cheer-cheer-cheer, each note dropping like a cherry into my ear...”透過顏色以及結合聽覺、視覺、嗅覺和味覺的描述來表達季節的轉換，讓我們不只是看一本書，而是能夠感覺這一本書。

特色
本書透過不同色彩以新詩的方式來描述四季的變化，給讀者帶來活潑清新的感受。另外，這一本書的色彩很鮮豔，使用的素材也很大膽多元，它結合了拼貼與繪畫的方式，隨著季節的變化，背景的色調和使用素材上也會做不同的改變，使得這本書呈現很活潑的風格。

參考資料

David Wiesner。取自：http://www.hmhbooks.com/wiesner/

大衛威斯納。991幼兒文學協作平台。取自： https://sites.google.com/a/mail.nhcue.edu.tw/991/authorlist/david-wiesner

David Wiesner。Alice’s Murmur。取自：http://blog.yam.com/aliceunicorn/article/12396017

大衛威斯納作品。取自：http://www.wretch.cc/blog/amy2008088/32308871

David Wiesner。維基百科。取自：http://en.wikipedia.org/wiki/David_Wiesner

Jerry Pinkney Studio。取自：http://www.jerrypinkneystudio.com/

Jerry Pinkney。維基百科。取自：http://en.wikipedia.org/wiki/Jerry_Pinkney

The Lion & The Mouse。Ruby的繪本世界。取自：http://rubyandpicturebooks.blogspot.com/2010/03/2010-caldecott-medal-lion-mouse-jerry.html

Jerry Pinkney。Amazon書店。取自：http://www.amazon.com/Jerry-Pinkney/e/B000APIK02/ref=ntt_dp_epwbk_0

醜小鴨。易可部落格:易起閱讀。取自：http://ecorebooks.pixnet.net/blog/post/1851459

獅子與老鼠。天下文化。取自：http://www.gkids.com.tw/newbook/Ki066/edm.asp

2007 Caldecott Medal

2007 Medal Winner

一、作者介紹

David Wiesner 大衛‧威斯納

生平介紹

David Wiesner是當代最有名的繪本創作者之一。西元1956年出生於美國的紐澤西州，並在那成長。從小就展現出豐富的想像力，對於各種事物的畫面總有著好奇心。他會將生活周遭的片段及環境重塑成想像的場景，如家裡附近變成了外太空，鄰居是外星人。喜歡閱讀書籍和瀏覽百科全書上面的恐龍圖片。自己的房間內也充斥著書籍、火箭、大象頭、時鐘等富有想像力的佈置。

在David Wiesner的求學過程中，漸漸形塑出創作繪本的能力。在繪畫技巧上，受到各經典美術學派的啟發。一開始受到文藝復興時期的大家─米開朗基羅、達文西、拉斐爾的薰陶，後來則被超現實主義的畫風所吸引。青少年時期持續的摹擬這些畫派，創造出一張張的圖畫。此外，也嘗試創作許多無字書繪本、文字寫作、默片電影等，可說是David Wiesner在繪本創作上的啟蒙期。

大學則攻讀羅德島設計學院（Rhode Island School of Design）的美術學士。大學時期中，David Wiesner專心於研究美術和無字書繪本的創作，培養日後繪本所需的技藝。David深受Tom Sgouros與David Macaulay的影響。這兩位美術學家不僅傳授繪畫上的技巧，更進一步引領他如何去理解生活周遭的世界，培養自身的想像精神。David之後的作品受到其影響深刻，這兩位可說是繪畫上的貴人。

現今，David Wiesner與妻子小孩居住於美國的費城區。依然持續的創作各種充滿想像力又夢幻有趣的繪本給大眾欣賞。

創作理念

繪本對於David Wiesner來說就像反映出腦中的想像世界的媒介。當我們翻閱他的繪本時，都能感受到奇幻驚奇的感覺，不自覺掉入那充滿豐富想像力的故事世界。David Wiesner非常的認真創作繪本，每一本新作品都經過好幾年的創作時間。不停的修訂草稿圖直到故事情境順暢，每一張繪圖都達到心中所想的形貌。因此，每一本所出版的繪本書都是美麗的結晶。

David Wiesner的創作靈感來自於對於各種畫面的前因後果的好奇。探索生活周遭形成各事物的原因。在他的作品中常常傳達出描述事件的前因後果的連續畫面，這種情節示的想像連貫畫面，使得作品中呈現出如電影情節的味道。

David Wiesner的創作理念之一是相信視覺藝術能帶給人的廣大與豐富度。視覺敘事對他來說，是先於文字也先於聲音的表現主題（博客來網路書店，2006）。因此，David Wiesner的作品最大的特色在於「視覺」的呈現。David Wiesner熱衷於無字書繪本的創作，喜愛用純粹的圖畫來表達故事情境。注重讀者「視覺」的感受，作品中只有一張張的繪圖，沒有任何的文字敘述，不讓文字限制了讀者的想像空間，鼓勵讀者隨性的依照圖畫創造出屬於自己的故事。

創作風格

David Wiesner的畫風特別，往往能輕易吸引住讀者的目光。素描線條澄靜，水彩用色精細。色彩方面，用色深刻，筆觸鮮豔華麗，極具有個人特色。有著這樣獨特的圖畫風格，才能要營造出豐富的視覺空間。

畫風屬於寫實畫法，卻沒有寫實畫風的死板。因為視覺上用心的設計以及作者本身附有的想像力的編排，寫實中卻透露出高幻想的概念。作品中常出現奇幻、想像的畫面。他也擅長創造現實中無法看到3D的景象，如會飛的豬、直立的蜥蜴，想像中也夾雜著真實性。這樣的風格，不斷挑戰帶給讀者的視覺衝擊和想像力，是一位總是讓人充滿驚奇的創作者。

得獎紀錄

在David Wiesner的創作生涯中，得過許多美國及外國的獎項。在美國圖書館學會的凱迪克獎紀錄中，總共得了三次金章獎繪本得主(Medal Winner)，二次入選Honor Books。最近一次在2007年以《Flotsam》這本作品獲得了凱迪克金獎，也使得他成為史上第二個在凱迪克獎上拿下三次金獎的作者。

代表作品

David Wiesner至今已經創作了20本以上的繪本，作品也相繼翻譯成各國語言。作品列表中身兼作者與繪者的作品總共有9本。代表作品如下：

1988年出版第一本屬於全部自己創作的作品為《Free Fall》，中譯本書名為《夢幻大飛行》。這本書已經展露出其特殊的風格，獲得凱迪克獎1989年的Honor Book。

1991年出版《Tuesday》，中譯本書名為《瘋狂星期二》。這本繪本為David Wiesner帶來了第一次的成功，獲得了1992年凱迪克金獎。

1999年出版《Section 7》，中譯本書名為《七號夢工廠》。獲得2000年的Honor Book。

2001年出版《The Three Pigs》，中譯本書名為《豬頭三兄弟》。顛覆童話的一本書，再次拿下第二座凱迪克金獎。

隔了五年，於2006年出版《Flotsam》，中譯本書名為《海底來的秘密》。此書讓David Wiesner連續拿下第三座金獎。

2010年出版新書《Art & Max》，中譯本書名為《藝術大搖滾》。

二、作品介紹

Flotsam（海底來的秘密：一趟來自照片中的深海旅程）

內容主旨
這本書在書的前端寫下這樣的一段話：

“有東西在海上漂流著，也許會被沖到海灘上。也許有人會找到它，然後驚奇於它。之後與他人分享這份驚奇的探索。“

很喜歡作者寫的這段引言，可看出作者David Wiesner想要與我們分享他所一手創作的奇幻海底世界。Flotsam這 本書的內容主旨在於呈現出作者想像的海底世界。故事主角為一個去海邊玩的男孩。這個充滿好奇心的男孩無意間撿到了一台從海中漂來的相機。讀者透過男孩的眼 睛所見，見證了一幅幅在神秘相機上所捕捉的海底奇幻景象。最後，男孩發現了這個相機的秘密，再次把相機丟入海中，期待下一個撿到相機的人兒。

編排特色
Flotsam這本繪本在編排上有許多有趣的手法。主要的兩個特色是漫畫式及電影式的手法。

在利用圖畫敘述故事時，採取了類似漫畫的手法。有些頁面由一連串的小圖構成，就像漫畫書一樣，快速的交代過場景的前因後果。David Wiesner巧 妙的運用了「圖框」的手法。圖框不僅發揮如漫畫的時間發展感，同時也區隔了不同場景的表達。書中採用的圖框隨著場景的描述變換。在敘述故事時，各個小圖由 細框區隔。介紹底片中的各種深海奇景時，則在大圖邊加上了粗的黑框，讓讀者明瞭這些是照片中的影像。最後在表達顯微鏡的倍率圖時，則加上了挖空圓形的黑框 來表達照片中的照片，非常的可愛。

David Wiesner的作品一直很有電影感。在Flotsam一 書中，運用了類似電影運鏡的技巧。在圖畫中不時切換畫面的角度，使用了視角轉換及鏡頭遠近的手法。同樣的場景可以上下左右變換，一下俯瞰一下仰視，都能改 變圖畫的視覺感。鏡頭遠近手法則在書的開頭就可看到，一開始焦點在男孩手上的寄居蟹，第二張鏡頭拉遠後，才發現是男孩在用放大鏡觀察寄居蟹。這種類似電影 的技巧，可以引領讀者注意每幅圖畫的焦點，並且整本書更有立體真實感，符合David Wiesner作品中強烈的視覺體驗。

畫面特色

Flotsam整本書的畫面都很生動漂亮。色彩上的明度以及飽和程度高，色彩的種類也很豐富。在敘述故事部分，畫面呈現出立體感與寫實感。本書很大的重點在於相片上各個不 同深海奇景的繪圖，這些圖真的是讓讀者看了目不轉睛。這些深海奇觀不是一般的場景，有許多衝擊讀者對海底既定的認知的構圖，讓我們知道這個海底是不一樣 的。作者把我們人類的行為套入海底世界中，更形成一種衝突又融合的趣味。在充滿奇幻的畫面中，仔細觀察會發現許多可愛有趣的細節，值得讀者一看再看。David Wiesner細心的描繪了每一幅畫面，成功的營造出整本書的奇幻又有趣的氛圍，給予讀者一個很棒的海中視覺享受。

Honor Books

Gone Wild: An Endangered Animal Alphabet

By David Mclimans

Gone Wild是一本ABC字母書。如同一般的字母書，利用圖畫介紹了26個 字母給學齡兒童認字。然而，作者卻賦予此本字母書更深的意涵。作者藉由每個字母介紹了現今地球上瀕臨絕種的生物，希望能喚起大家對保育類的認識與愛護。作 者將字母變形為動物，看起來很生動。動物的名稱也符合字母的開頭。在右下角則附上該動物的簡單介紹與整體圖形，讓我們認識許多動物。不論是小孩還是大人都 能從這本書中認識許多驚奇的保育動物，具有教育意義。

Moses :When Harriet Tubman Led Her People to Freedom

Illustrated by Kadir Nelson, written by Carole Boston Weatherford

這本書主要在描述黑奴的故事。故事的主角是個女性，名字是Harriet Tubman，是根據真人真事改編的。書名以摩西（Moses）做為開頭，指出Harriet Tubman像摩西一樣帶領她的黑人同伴們逃離被奴役的地方，尋找屬於他們的自由。這本書透過主角與上帝的對話來貫穿整篇故事，因此上帝的話都會由不同字體強調。而繪者也很細膩的配合情節繪製圖，水彩用色溫暖，尤其是月色部分都畫得很柔美，整本書非常完整的呈現了Harriet Tubman在逃亡時的心情。

再次寄出邀請 & 下次專題上課時間

dear ALL

• 下次上課時間是4/26 星期二 晚上 請第一輪的五組同學報告


• 下次上課要請大家分享繪本草原展的想法~


• 今天依未有權限的名單 再次寄出了邀請 寄到您學號的信箱 煩請回復邀請 這樣就可以張貼新文章了

謝謝

展覽的想法

等到下次見面，太久了，今天在聽演講時，立即有的想法，先打上來，相信大家也有很多想法，大家一起來想吧！

• 塗鴨牆：這是式萱和育瑄在報告鴨子開公車時想到的。但那時想到的是讓小朋友畫鴿子，小朋友大朋友畫出來的鴿子，肯定不會像開公車的那隻鴿子。今天鍾秉宏學長講到他在Sketch Up展中請建築師和來賓在主題牆上畫直線，真是個好點子，畫直線大家會覺得很簡單，實際上不簡單。小朋友應該會很想在牆上畫東畫西，這種在家中父母不讓做的事情，就要在展場中讓小朋友做；小朋友畫了，大朋友（爸爸媽媽）也會心動，會比來比去。
  
  
• 多媒體播放牆：因為國立台中圖書館的新館要更名為國立公共資訊圖書館。一直都有想說，要怎麼樣讓我們的展覽有點數位元素。好像是秋燕在介紹海底來的秘密時，有播放一小段影片。Leo Lioni在毛毛蟲50（？）歲時也有製作一段影片。如果蒐集到這些影片剪輯成組，在展場播放，不知是否可行。
  幫我寄繪本回來的朋友，建議可以同時展出國內繪本作家，如果是這樣的話，就可以學習鍾學長和Lioni的作法，訪問Illustrators和他們的工作室/畫室。
  
• 繪本的梗：演講結束後和冠穎在看The Red Sing on the Treetop《樹梢唱歌的紅鳥》時教我的。對了，今晚坐在我旁邊的是陳冠穎學姐，她很會畫畫，在政大圖書館辦過很多很受歡迎的活動。冠穎說看繪本的樂趣就是找到作者所設計的伏筆，像The Red這本書我原來只注意到The Red這隻樹稍的紅鳥往右飛，繪本就一頁一頁展現一年四季不同的顏色，而且講到春天綠色Green就用綠色的字。今天跟冠穎一起看才發現，這本書好有趣喔，有一位主人翁和一隻白色小狗，他們幾乎在每頁都出現，衣服的款式和顏色都反映四季，而且都有延續性。為什麼說「幾乎」呢，因為我們有一頁沒找到那隻戴皇冠的小狗。冠穎還發現那隻紅鳥到某一頁後，嘴巴上咬著一條線，還猜咬的是不是風箏的線。
  冠穎建議我們，在介紹繪本時，要幫讀者找到畫家的這些梗，這樣父母或說故事的人，就可以帶著大家一起尋寶或探索。
  
• 做紀念品：這部分要跟國中圖再研究研究。
  
• Grouping 繪本。300本繪本，實在有點多，照年代，很難共鳴；按Illustrators，很多都只有一本，等於沒排；所以還是要找出主題來grouping。
  鍾學長提到畫法等很不錯，建議大家再想想，我把它列在下一點：繪本特徵。
  
• 繪本特徵：請大家想想所介紹的繪本有那些特徵，諸如：
  適讀年齡；
  畫法；
  主角；
  主題；
  
  
• 誠品外文報之寫法。
  
• 繪本封面的應用。我有買一本書是介紹繪本的封面，這本書的封面就是一堆繪本的封面，但是經過選擇編排的。
  
• Target的對象是誰？
  
• 最後想呈現出來的是什麼？要讓觀眾得到什麼樣的體驗？
  
• 設計互動體驗

蘭道夫‧凱迪克（Randolph Caldecott）

其實我們上回上課的那天晚上剛好是蘭道夫的生日，我拿了書和電腦準備給大家看約翰吉平騎馬飛奔過街市，結果因為報告的同學講得太精彩演得太生動了，我聽到渾然忘我，把蘭道夫完全抛到腦後了。回家後才想起來，也是那天(3/22)的晚上開始寫這篇文章。本來只想簡單介紹一下，可是寫著寫著就忘我了，放著正事不做，從Million Books Project中把所有蘭道夫的書都點了一遍，好想一本一本介紹給大家，投在大螢幕上，應該看得比較清楚。

蘭道夫‧凱迪克是英國的藝術家和插畫家（British artist and illustrator），生於1846年3月22日，卒於1886年2月12日，享年39歲。美國圖書館學會的凱迪克繪本獎（Caldecott Medal）就是以其名設立獎項。

Walter Crane（1845-1915）、Randolph Caldecott（1846-1886）和Kate Greenaway（1846-1901，英國童書以其名命名）與當時著名的出版家Edmund Evans（1826-1905）合作出版彩色圖畫書，開啟童書插畫的黃金時代，三位畫家的出色藝術才華改寫了插畫的歷史，吸引大衆關注插畫藝術，推動插畫藝術的發展，因此並列為英國最具影響力的童書畫家。

生平

蘭道夫‧凱迪克（1846年至1886年）在維多利亞時代改變了童書的世界。每年聖誕節，小朋友都熱切地期待他畫的兩本書出版，每本書售價一先令，持續八年。

然而，蘭道夫的作品不只是小說插畫，還有他出國旅行的見聞，同時以幽默風趣的風格描繪打獵和時尚生活，也畫卡通，畫素描將國會殿堂（Parliament）的內部與外觀精緻描繪，同時還在英國皇家學院（Royal Academy）和藝廊展出其雕塑、油畫和水彩畫。

蘭道夫於1846年3月22日生於切斯特（Chester）大橋街150號（今16號），現在一樓立有牌匾以茲紀念，上面寫著：蘭道夫凱迪克（1846-1886）：藝術家、插畫家和雕塑家生於此（plaque）。蘭道夫的父親約翰‧凱迪克（John Caldecott）是切斯特當地的商人，也是相當有名的會計師，結兩次婚育有13名子女。蘭道夫是第一任妻子（Mary Dinah）所生的第三個小孩。1848年蘭道夫全家搬到克魯克街（Crook Street）的查洛納宅（Challoner House），1860年再搬到鮑頓（Boughton）的Richmond Place 23號。蘭道夫上學的後五年所就讀的The King's School，剛好位在市中心大教堂。在蘭道夫小的時候，畫的都是動物，模型做的也是動物，他的一生都貢獻給繪畫。在切斯特唸書時期，蘭道夫曾畫了一張弟弟的油畫。。

蘭道夫在15歲時離開學校，到Whitchurch & Ellesmere 銀行在Whitchurch的分行當行員，住在鎮外的小村莊Wirswall。在閒暇時間和外出拜訪客戶時，他經常步行或騎馬經過農村，後來在他的很多插畫中都可以看到Cheshire的建築和風景。蘭道夫喜歡騎馬，更喜歡騎馬打獵，這些豐富經驗加上對動物的熱情，累積了大量有關獵場的草圖和素描，當中充滿幽默詼諧。1861年，蘭道夫離開學校，出版第一本畫作《皇后鐵道飯店的火災》（fire at the Queen Railway Hotel），素描發生在Chester的一場災難，12月7日刊登於Illustrated London News。

在Whitchurch上班六年後，蘭道夫搬到Manchester & Salford Bank在曼徹斯特（Manchester）的總部，先後居住在Aberdeen Street、Rusholme Grove和Bowdon。他藉機在曼徹斯特藝術學校（the Manchester School of Art）讀夜校，持續學習，成功地在當地報紙和一些倫敦刊物中發表作品。從這個時候開始，蘭道夫養成一個習慣，會信紙、報紙和文件的空白處畫畫，為內容畫插圖或配上詼諧的素描。蘭道夫的部分信件和插圖已經由Michael Hutchings編輯出版Yours Pictorially。1870年，蘭道夫經由一位倫敦朋友（畫家Thomas Armstrong）的引介認識London Society的主編Henry Blackburn，並在該月刊中刊載數期的插畫。

1872年蘭道夫26歲，成功在雜誌中發表作品，證明自己有能力以藝術養活自己，受到鼓舞的蘭道夫，決定辭去工作，搬到倫敦。在兩年內，蘭道夫成為專職的雜誌插畫家。他的作品包括個人的素描、為其他文章畫插畫以及他與Henry Blackburn到德國哈茨山（Hartz Mountains）旅遊的一系列假期畫作（之後衍生成數個系列作品）。蘭道夫在倫敦持續住了七年，多半住在Bloomsbury市中心大英博物館（British Museum）對面的大羅素街46號（46 Great Russell Street）。此時期，蘭道夫結識諸多藝術家和文人雅士，其中包括Rosetti, George du Maurier (Punch雜誌的專屬作者), Millais and Leighton。蘭道夫因與佛雷德利克‧利頓（Frederick Leighton，其後受封為佛雷德利克‧利頓公爵Lord Frederick Leighton）的交情而委任其設計在Kensington的利頓別墅（Leighton House）中阿拉伯廳的四柱孔雀首（Walter Crane為此廳設計孔雀瓦楣）。

1869年，蘭道夫有一幅畫掛在曼徹斯特皇家學會（Royal Manchester Institute），1876年其畫作第一次掛在皇家美術學院（Royal Academy）。蘭道夫也是一位水彩畫家，於1872年獲選英國皇家學會水彩畫家殊榮。

Edmund Evans是一位彩色印刷廠老闆和天才雕刻師，在1877年結束與童書插畫家Walter Crane的合作關係，轉而尋求與蘭道夫合作，為將在聖誕節出版的兩本童書畫插畫；在1878年出版《傑克蓋的房子》The House that Jack Built和《約翰吉平的快樂生活》The Diverting History of John Gilpin （中譯書名為：瘋漢騎馬）非常成功，於是兩人持續合作，每年都在聖誕節前歹出版兩書童書，直到蘭道夫逝世，共計16本作品。這些作品的故事和童謠都是蘭道夫親身精選，有些還是蘭道夫自己寫的或是加以潤飾增加的。另一方面，蘭道夫接續其The Hartz Mountains系列插畫，另外還為Washington Irving畫兩本書的插畫，為Juliana Ewing畫三本書的插畫，為Henry Blackburn的四本書畫插畫，還有Captain Marryatt及其他多位作者各畫一本書的插畫。其中大家最為景仰的作品是高更（Gaugin）和梵谷（Van Gogh）。

蘭道夫繼續旅行，部分是因為其健康的因素，部分是因為他想要將旅行中所見所聞畫出來，這些畫作（drawings）都相當幽默，每幅都有標題和簡短的說明。

1879年，蘭道夫搬到肯特郡的Wybournes（但不知道房子是買的還是租的），?近Kemsing。在這裏蘭道夫認識了Marian Brind，她住在七英里遠的Chelsfield；他們在1880年結婚，並且在此居住兩年，兩人沒有生小孩。1882年秋天，蘭道夫離開肯特郡，在Surrey的Frensham買了一棟房子－Broomfield，同時在肯辛頓（Kensington）租了荷蘭街24號。1884年，蘭道夫的12本童謠（Nursery Rhymes）的銷售量高達867,000冊，響譽國際。

蘭道夫的健康一直都不太好，您深受胃炎和心臟病所苦。也就是因為他的健康狀況，冬季他大都會前往地中海或其他氣候溫暖的地方；在他到美國旅行時，病情再度發作。蘭道夫與其妻Marian搭船到紐約，暢遊東岸，當他們到達佛羅里達州時，剛好碰上異常寒冷的二月，蘭道夫病倒了，在1886年2月12日於聖奧古斯丁（St. Augustine）過世。他還不到40歲，英年早逝。墓園的墓碑（headstone）上指引大家著名童書畫家安眼於此，美國蘭道夫凱迪克學會還在網頁上為遊客指引路線。

作品：童謠

凱迪克所出版的16本童書，古騰堡計畫和百萬圖書計畫都有收錄，古騰堡計畫是以HTML網頁呈現，但提供多種閱讀器之版本（下面超連結為網頁），百萬圖書計畫則提供網頁、PDF等多種檔案格式。

1878

The Diverting History of John Gilpin (Project Gutenberg)

The House That Jack Built (Project Gutenberg)

1879

The Babes in the Wood (Project Gutenberg)

An Elegy on the Death of a Mad Dog by Oliver Goldsmith (Project Gutenberg)

1880

The Three Jovial Huntsmen (Project Gutenberg)

Sing a Song for Sixpence (Project Gutenberg)

1881

The Queen of Hearts (Project Gutenberg)

The Farmer's Boy (Project Gutenberg)

1882

The Milkmaid (Project Gutenberg)

Hey Diddle Diddle and Baby Bunting (Project Gutenberg)

1883

A Frog he would a-Wooing Go (Project Gutenberg)

The Fox Jumps Over the Parson's Gate (Project Gutenberg)

1884

Come Lasses and Lads (Project Gutenberg)

Ride a Cock Horse to Banbury Cross and A Farmer Went Trotting (Project Gutenberg)

1885

Mrs Mary Blaize (Project Gutenberg)

The Great Panjandrum (Project Gutenberg)

1886

Jack and the Beanstalk 這本書是在蘭道夫過世後才出版的，蘭道夫在病逝前畫好了大部分的草稿，在他過世後Hallam Tennyson幫他整理出版。因為蘭道夫比Hallam有名，所以書名頁，蘭道夫的名字印刷較為醒目。

作品：插畫

蘭道夫其實是先幫雜誌和作家畫插畫出名後，才從事童書的插畫創作的，所以除了前述16本童書外，還有多部插畫作品。但這些作品古騰堡計畫就不見得全數收錄了.

l The Harz Mountains; A Tour in the Toy Country - by Henry Blackburn, Illustrations by Randolph Caldecott.

l Old Christmas: Selections from the Sketch Book - by Washington Irving with illustrations by Randolph Caldecott. (Project Gutenberg)

l Bracebridge Hall: Selections from the Sketch Book - by Washington Irving with illustrations by Randolph Caldecott. (Project Gutenberg)

l North Italian Folk: Sketches of Town and Country Life - by Mrs. Comyns Carr with illustrations by Randolph Caldecott.

l Breton Folk: An Artistic Tour in Brittany - by Henry Blackburn with sketches by Randolph Caldecott.

l What the Blackbird Said - by Mrs. Frederick Locker. Illustrated by Randolph Caldecott. (Project Gutenberg)

l A Sketchbook of R. Caldecott's: Original Sketches for the Four Seasons - Reproduced by Edmund Evans, the engraver and printer. (Project Gutenberg)

l Some of Aesop's Fables with Modern Instances - Shown in designs by Randolph Caldecott, from new translations by Alfred Caldecott.

l Jackanapes - by Juliana H. Ewing with a frontispiece by Randolph Caldecott. (Project Gutenberg)

l Daddy Darwin's Dovecote - by Juliana H. Ewing and illustrated by Randolph Caldecott. (Project Gutenberg)

l The Owls of Olynn Belfry - by A.Y.D., illustrated by Randolph Caldecott.

l Jack and the Beanstalk - by Hallam Tennyson, illustrated by Randolph Caldecott.

l Lob-Lie-by-the-Fire - by Juliana H. Ewing and illustrated by Randolph Caldecott.

l Randolph Caldecott's Sketches - with an introduction by Henry Blackburn.

參考文獻

Randolph Caldecott. (2011). In Encyclopaedia Britannica. Retrieved from http://www.britannica.com/EBchecked/topic/89241/Randolph-Caldecott

Randolph Caldecott Society UK. (2005, October 13).Who was Randolph Caldecott? Retrieved from http://www.randolphcaldecott.org.uk/who.htm 本文主要內容係譯自本網頁，特此致謝！